sábado, 28 de noviembre de 2020

Hablemos de Nativo Radiactivo

 

                                     


Nativo Radiactivo es de esas bandas de las que más bien poco se sabe, si ponemos en Google su nombre, el primer enlace es un posteo que hice en este blog hace 10 años atrás exactamente. En dicho posteo ahondábamos en los comienzos de la banda, hoy voy a completar ese primer post con esta publicación en la que además de agregar material fotográfico y su álbum, me interesaba hablar con los integrantes del grupo para que nos hablaran sobre su visión de esa etapa a la distancia.

La historia empieza luego de la disolución de "Martes Menta", ahí se formaron: "Pez", "Menos que cero" y "Nativo Radiactivo". La formación de "Nativo" era  la misma de "Martes Menta", pero sin Ariel Minimal y Manza Esain. En la escena rockera de mediados de los noventa, compartían circuito con otras bandas nuevas  de ese momento, como "Actitud María Marta", "Tintoreros", "RIP" o "Mata Violeta" (con Erica García) entre otros. "Nativo" adopta la ultima época de "Martes Menta" donde predominaba la distorsión con toques hardcore. Editaron un álbum titulado "Paraíso Espasmo" , grabado en los estudios "Del Abasto" entre diciembre de 94´ y febrero del 95´. El grupo se disuelve  apenas un año más tarde de editar su disco debut, en 1996.


                             

Este es el primer y unico video oficial que grabaron, "Exagero", dirigido por  Cesar Custodio en 1995.

                           


Me comuniqué con Fabian, Yannina Ghia y Ricardo Tripicchio ("Tripi") para que me contaran un poco sobre su etapa en la banda y esto fue lo que me contaron.

Fabian Ghia:

"Apenas nos separamos de Martes Menta, creo que fue a fines de 1993, me fui con Yani (percusión y mi hermana) y Tripi, que tocaba la batería en M.M a una quinta que alquilamos y desde ahí empezamos a formar Nativo Radioactivo. Llamamos a Dani Conesa a la guitarra y a Fernando Tripi, primo del baterista y Ramon Orihuela. Nos toma una compañía que nos ofrece grabar el disco, que lo hicimos durante el año 94. La verdad fue un momento muy convulsionado en mi vida, a lo que le sumo la enfermedad de mi padre, algo que quedó un poco registrado en un par de letras. Nos separamos por que nuestra música era un poco violenta para lo que quería hacer, me había ganado un poco de rabia y bronca. Eso se reflejaba en la música, o por lo menos, a mi me pasó eso, por eso con "Club Astrolabio" bajé varios cambios. Pero creo que hicimos un buen disco y medio que teníamos cosas para un segundo álbum, eso terminó en el primero de "Club".

Yannina Ghia:

"No recuerdo mucho de esas épocas, pero me acuerdo que fue una transición tranquila, muy natural, se terminó "Martes Menta" y los más amigos no dudamos en alquilar una quinta y hacer otra banda. Después sumamos un par más, fue un verano muy divertido".

Ricky Tripicchio:

"Cuando se separa "Martes Menta" se dividió en 3 bandas, yo quedé con Fabi, Yanni y Raymond que va venía trabajando con nosotros en "M.M". Llamaron a Dani para que toque la guitarra y yo en paralelo con "M.M" tenía una banda y traje a mi guitarrista como para lograr el sonido que queríamos, nos fuimos a una quinta a demear el disco. Pasado el verano grabamos las canciones en el estudio "Del Abasto", a mi gusto logramos un sonido de disco de los mejores que sonaban en la época. Después de varias fechas yo dejé de tocar y con Raymond tocamos con Telepatas por un tiempo y después toque en distintos proyectos".






Agradezco a Fabian, Yannina Ghia, Ricky Tripicchio por los testimonios y a Hernan Brandone por las imagenes  y scans. 




domingo, 22 de noviembre de 2020

Iguana Lovers - Nuevo Lp

 

Oriundos de zona oeste del gran Buenos Aires, se formaron allá por 1990 y rapidamente compartieron circuito con Martes Menta , Los Visitantes y demás figuras de la incipiente movida sonica . Con un sonido claramente marcado por bandas como The Jesus and Mary Chain o The Stone Roses pisaban fuerte en los escenarios de los noventa.

Este año cumplen 30 años de vida y lo hacen de la única forma que saben hacerlo, con nueva música. Por eso este próximo 12 de diciembre estrenan en todas las plataformas digitales, "Asesinos Olvidados". Esto nos dice Ariel Mirabal respecto al nuevo lanzamiento:

"Se llama Asesinos Olvidados porque es la unión de las dos bandas donde tocábamos antes,Los Asesinos y Los Olvidados en 1989. En 1990 pasamos a llamarnos Iguana Lovers, el LP contiene 14 canciones inéditas que por algún motivo no incluimos en los discos que van desde 1990 a 2020".


A continuación les dejo un adelanto del nuevo LP  que contiene canciones que pasan por el shoegaze, el post punk y la electrónica . La canción se llama "Soñar" y es del año 1992. 

viernes, 20 de noviembre de 2020

Los Telepatas - Nota 1994

Banda mítica de la escena porteña de principios de los noventa, compartían fechas con "Amor Indio", "Babasonicos", "Illya Kuryaki" y los "Demonios de Tasmania" solo por nombrar cuatro.

Dicen los que eran asiduos a sus shows que todo era pura adrenalina y psicodelia, no existía nada igual a ellos. Luego de pasar por 6 formaciones diferentes y 30 años después de su nacimiento "Los Telepatas" siguen arriba del escenario regalando ese sonido tan suyo, de garage y beat porteño, siempre al mando de Pepe Telepata, que nunca defrauda.

El video que les comparto hoy, es de una nota del año 1994, en donde hablan de la formación, sus inicios y además al final de la entrevista interpretan "Será que no esta enamorada de mi", de su disco debut .


miércoles, 7 de octubre de 2020

Entrevista a Facundo Castaño de El Zar


Hoy comenzamos a entrevistar a bandas y solistas nuevos, para que además de conocerles mejor, nos cuenten como los influenció y que les gustaba de la movida sonica de los noventa.

El primer entrevistado de esta nueva etapa, es Facundo Castaño Montoya, quien junto a Pablo Giménez integran "El Zar", un dúo que se sumerge en los mares del pop, rock y el sonido indie consiguiendo como resultado grandes canciones, algunas melancólicas, otras muy bailables, pero que ninguna te deja indiferente.

1-En tu casa, de pequeño, que se escuchaba?.

En mi casa de chico se escuchaba mucho a Spinetta, mi viejo es muy fan del flaco, se escuchaba mucho "Cream" y Eric Clapton. Por el lado de mi vieja y su familia, se escuchaba mucho folklore, mi abuela (de joven) era amiga de Atahualpa. Mucho Silvio Rodríguez también. Mucha "música de izquierda" «ja, ja, ja».

2-Como surge "El Zar"?.

La banda surge, por que con Pablo tocábamos en otra banda, y empezamos a escuchar la misma música, compartíamos los mismos gustos. Cuando se terminó ese proyecto, pensamos en hacer algo juntos. 

Así empezó  "El Zar", con dos guitarras y una loopera y después terminó siendo lo que es hoy en día.

3-Por tu edad, creciste con la etapa de la movida sónica, hay alguna banda que te gustaba o que te influyó de grande?.

Soy muy fan de Gustavo, "Soda Stereo" me gustaba mucho,su etapa solista me fascina, los "Baba"  y  Daniel Melero me encantan. Aunque estamos muy influenciados por gente de afuera, a Pablito y a mi nos gusta bastante "The Cure" y "Blur".

4- Cuando sacaron su primer disco, "Círculos", al poco tiempo los invitaron a participar del Lollapalooza.

A raíz de la salida de nuestro álbum debut, nos invitaron a participar del "Lollapalooza", desgraciadamente fue la edición que se suspendió por malas condiciones climáticas. Fue un honor haber compartido el line-up, ese día tocábamos la misma fecha con "LCD Soundsystem" , por lo cúal era un tremendo honor....no se pudo dar, pero ya sucederá pronto.

5-Estuvieron en México una vez y pensaban volver este año, que por motivos obvios se tuvo que cancelar, tienen pensado volver cuando se normalice todo?.

Si, tenemos pensado volver a México, la verdad que la recepción del publico allá fue increíble, algo soñado, no nos imaginabamos que la gente nos escuchara tanto allá.Teniamos planeado viajar para esta altura del año, con el disco nuevo ya lanzado, pero al final no lo sacamos. 

Vamos a sacar a fin de año una parte del disco, por que esta situación pandémica nos cambió todos los planes y por el momento va a seguir todo así. Creo que México es un gran lugar para ir y girar, por que es tremendo. 

6-La pandemia hizo que se buscarán y crearán nuevos métodos de trabajar, musicalmente hablando, hicieron algún show vía streaming?.

Nos hizo cambiar la manera de trabajar y de ver como funciona todo esto a la distancia, en nuestro caso nos encontró terminando un disco, asi que no hicimos un show por streaming, pero si unos vivos en plan acústico. Tenemos el plan de hacer un show por streaming, no se si va a ser a fin de año o principios del próximo.

7-Como te entretenes en esta cuarentena, compones, o aprovechas a distenderte con series y películas?.

Si, la verdad que mucha pelicula, mucha serie, mucho tocar la guitarra, me mantuve bastante entretenido, tambien mucho laburo de producir musica y de terminar el disco, justo nos agarró en un momento en el que concluíamos una etapa del álbum. Nos sirvió para meternos más de lleno, meterle más temas y poder tener un disco más largo. 

8-  Los sencillos, "Año nuevo", "Las voces", "La declaración" y "Película", van a ser parte del tercer disco?, tienen fecha para la salida del disco o es muy pronto para saberlo?.

Tanto "Año nuevo" y "Las voces" van a quedar como singles, "La declaración" y "Pelicula" si son parte de nuestro tercer disco, que va ver la luz la primera parte en noviembre y la segunda en marzo o abril, esa es la idea, sacar un disco en dos partes, todavía no lo contamos a ningún medio pero tenemos pensado que salga de esa manera.

9- Cuáles son tus bandas nuevas y viejas preferidas?.

Bandas nuevas estoy escuchando mucho Blood Orange, Bon Iver, lo escucho hace mucho y me encanta Frank Ocean. Tambien descubrí una banda muy buena de Suecia, que se llama " Niki and the Dove", parece "Fleetwood Mac" de los dos mil , increible!. 

De Argentina me gusta mucho Guli y el Zeco.

Despues, viejas me encanta Bowie, Spinetta, Cerati, Charly.

10- Decime lo primero que se te ocurra al leer los siguientes nombres:

a- Damon Albarn. 

Es un referente, un idolo realmente, lo amo. Soy fan de todos sus proyectos, lo vi varias veces, es el numero uno hoy en día para mi. Junto con Tom York y Frank Ocean, para mí son los numero uno.

b- Gustavo Cerati 

Un referente argentino, logró levantar la vara musical de Argentina, cuando en Argentina estaba pasando la movida del "rock chabon" y no pasaba nada muy interesante, un gran violero además.

Tengo muy buena onda con Benito y Lisa, tuve la oportunidad de ir a "Unísono" y la energía que había ahí es hermosa. Gustavo le abrió las puertas a la música argentina en toda Latinoamérica y por eso le estaré eternamente agradecido.

c- Lara Pedrosa

Lara es una amiga a la que amo y extraño por que ahora vive en Barcelona. Es una musica del carajo, toca la guitarra, el bajo y canta super bien, la admiro mucho a "Larita".

Fue bajista de "El Zar" por un tiempo y tuvimos varias giras y muchas anecdotas divertidas que guardo con mucho amor.



Imágenes gentilmente cedidas por Marcos Roma.

domingo, 27 de septiembre de 2020

Bizarreada Sonica 5ª entrega


La banda mejicana "Play and Movil Project" invitaron al vocalista de "Babasonicos" a cantar el tema "Quiero Caminar" del disco "Rico/ Suave". El video es del año 2012 y es muy gracioso realmente.





Rolando Bruno fue guitarrista de "Los Peyotes" y desde hace unos años encaró su proyecto solista, enfocado en lo que el denomina "cumbia trash". El diez de julio estrenó una versión en clave cumbia trash de "Príncipe Oscuro", uno de los hits de siempre de Carca.
Esto es lo que nos decía Rolando acerca de esta reversión:

"Salió de casualidad, ensayando con el "Grupo Arevalo", hacemos algunos covers como, "Vaqueros del infierno" de "Pantera" entre otras bizarreadas. Voy muy seguido a ver a "Carca", es de los pocos artistas que sigo tanto la discografía, como sus shows. empezó como una broma en la sala de ensayo y darle una onda, como "Los Palmeras", una cumbia santafesina. Me pareció un buen mix, como lo que nosotros llamamos "Cumbia Trash", mezclar el rock con la cumbia.
Carca lo sabe y además quería que se entere, más allá de una cuestión legal, de subir la canción a Spotify, necesitaba su permiso, y a través del periodista "Maxi Martina" hicimos el contacto, e intercambiamos mensajes."




En el año 1995, salió un homenaje a la banda "Sumo", se trataba de dos discos de covers interpretados por diversos grupos y solistas que interpretaban las canciones de la ya en ese entonces extinta banda.

En este video podemos ver como Emmanuel Horvilleur de los "IKV" junto a Fernando Samalea le dan forma a la versión de "Heroin" .




martes, 8 de septiembre de 2020

Juana La Loca - Confitería La Ideal (27/5/00)

Gran hallazgo, nos encontramos hoy rebuscando material en los océanos de You Tube. Se trata de un recital completo de Juana La Loca, en la mítica confitería La Ideal.

Este fue uno de los primeros conciertos, luego de que Gaston Capurro, Christian Lantes y Eugenio Parracia emitieron un comunicado, anunciando la desolución de "Juana La Loca". Básicamente dejaban recaer la culpa de todo a la voz cantante del grupo, quien rápidamente salió al cruce y dijo contudentemente: 

  “Juana La Loca no ha dejado de existir. Estos conciertos han marcado el fin de una etapa, pero también el comienzo de otra que contempla una nueva formación, debido a diferencias irreconciliables de índole artística personales con los demás integrantes. He tomado esta decisión con el derecho moral que me brinda ser el fundador de Juana La Loca en el año 1988, único miembro original, compositor y letrista”.



Luego de eso Gabriel Guerrisi, quien ya había colaborado con el grupo, se suma a la banda de manera estable, es ahi cuando empiezan a darle forma al ep independiente, "Vermouth".

Las formaciones fueron cambiando varias veces más, pero si hay algo claro en esta historia es que Juana La Loca es y será Rodrigo Martin.

Agradecimiento a Stoned1981, quien subió este gran material.




viernes, 4 de septiembre de 2020

Alejandro Alaci- Entrevista Exclusiva

 Hoy charlamos con Alejandro Alaci, una voz autorizada del indie argentino.Desde fines de los años ochenta empezó su carrera musical y no ha parado ni un minuto desde ese entonces. Hablamos sobre su comienzo, sus gustos, los amigos que lo acompañaron y acompañan, Los Brujos , Macarras, su trabajo solista, Iggy Pop, Melero y muchas cosas más. 




1-De chico, en tu casa que se escuchaba?.

A mi mamá le gustaba la música brasilera, Joao Gilberto, Walter Wanderley, igualmente mis padres no eran musicos. Mi mamá era una persona muy alegre, le gustaba bailar, creo que eso se me pegó de ella.

Yo me hice artista cuando conocí a Pastrello, hicimos la primaria y la secundaria juntos, en Temperley. Nos empezó a interesar primero el fútbol y después la música. Escuchábamos música disco, new wave, nos gustaba B52 Y Devo entre otras.

Pero en casa el rock lo metí yo, me compraron un centro musical, tenia casettes, Queen, "Live killers", el disco de Unicef , "The Music for Unicef Concert", esos dos fueron mis dos primeros vinilos.Era una epoca rara, de proceso, escuchábamos lo que había.


2- Háblanos sobre  cómo llegas a "Los Macarras".

Fue terrible Macarras, no recuerdo realmente como arrancamos, habíamos empezado con Los Brujos hacía un año o dos, Macarras fue en el 89´, pero tocábamos muy poco con  Los Brujos en esa época. En el 88´ fue el primer show, luego en el 89´el segundo recién y en los noventa muchísimos.

Pero bueno Macarras eramos muchos, en esa época nos juntábamos con los chicos de El Otro Yo, Juana La Loca, que eran los musicos que estaban en la zona.

Recuerdo que Riky y yo, eramos los más hardcore en esa época, se sumó Gabo que tocaba en Juana o con Los Brujos, no recuerdo exactamente. Gabo terrible bajista, Ricky estaba en la bateria , Fabio la guitarra y yo cantaba. Nos influenció mucho Dead Kennedys y La Polla Records, pero a Gabo le encantaban los Talking Heads, eramos chicos y queríamos experimentar con otros géneros, queríamos tocar hardcore pero se mezclaba todo.

Macarras era terrible!.Teníamos un dibujo que había echo un amigo, un ilustrador que dibujaba para Los Brujos, el hizo a "Psicodelio" que era la mascota del grupo. A nosotros nos dibujó una persona con una máscara de indio, yo en vivo tocaba con esa máscara y Ricky se lo tatuó .

Los shows eran una locura, Gabo en el bajo que era una bestia, Ricky que era muy buen baterista, Fabio experimentaba con los sonidos de la guitarra y yo que en un momento me llamaron el "Payador Hardcore", así como Los Brujos todos eramos personajes, acá tambien. Me acuerdo que me ponía la mascara y me endemoniaba. Creo que Macarras fue un hito por que a dia de hoy me preguntan por Macarras y no por Los Brujos.

Tengo el demo que lo tengo que masterizar y subir por que se merece que este en la web.

En un momento estuvimos en tratativas para que saliera el disco, lo hablamos con la gente de Radio Tripoli, pero se pinchó.

La anécdota clásica de Macarras era que en un principio iba a salir un demo, los chicos ensayaban todo el tiempo, pero yo trabajaba en esa época. Yo escuchaba alguna canción y me iba, y cuando llegó el momento de grabar, ellos no sabían que iba a cantar yo, me puse la máscara y empecé a cantar sobre un "hombre del traje gris", entre otros personajes que se me habían ocurrido, y empecé a cantar de manera endemoniada, ellos se volvieron locos. El demo es muy bueno, espero subirlo a la web apenas pueda.

Al final Fabio trajo tango y empezamos a mezclar con eso, teníamos un grupo muy potente, fue una experiencia terrible. 

3- Para vos cuál es el mejor disco en el que participaste?.

Estoy muy orgulloso de todas las grabaciones en las que participé, las concidero como verdaderas, todo lo que pasó ahi, son años de trabajo que demandan cada una y no sobra nada.Por ahi no siento que sea tan prolífico no?, pero bueno la entrega es total. Creo que "San Cipriano" fue un momento alto, llegamos en un momento "catártico" y los shows de esa época, volábamos con la imaginación, "Los 10 Mandamientos", uff trabajabamos mucho y lo plasmábamos en el escenario..Fue un disco en el que todos estábamos involucrados al 100 %. Tambien estoy muy orgulloso de mis disco solista por que se hizo desde la experimentación con un sintetizador, investigando  y la verdad que no sabía que tenia entre manos.Los musicos se fueron incorporando de a poco y tiene su sonido distintivo,  y eso es algo único y eso me encanta que pasen con los proyectos.No se cuál seria el mejor, por que todos tuvieron algo, pero esos dos discos son los que más me gustan.

4-En tu trabajo solista y en "Electron" trabajaste con Melero, no se plantean hacerlo de nuevo con "Los Brujos"?.

En este momento la producción del disco lo estamos haciendo nosotros, sobre todo Etna, no descarto que pueda pasar una producción o colaboración de Daniel, pero en este momento no estamos en contacto con el.

5- Que nos podes adelantar del nuevo álbum?.

El álbum se viene con todo, en esta oportunidad nos metemos con los diferentes estilos musicales, glam, new wave, funk, grunge y algo de dark, todo bajo la óptica de Los Brujos, por supuesto.

Este es un disco más directo, en "Pong" hay un doble mensaje, acá no, es directo.Es como una estrella de varias puntas que tiene cosas tecno, como "Brujotecnia", que por cierto tenemos la idea de hacer otro "Brujotecnia". Hay más programaciones, no se usa tanto la guitarra, otra punta de la estrella sería la experimentación, vamos a usar el "Photosizer".Este es un disco particularmente rockero.

Al no estar Ricky, tengo la voz principal, también hay temas que canta Etna y entre los dos nos vamos amalgamando.Lo reciente de la muerte tambien sobre vuela un poco en el disco.

6-En estos tiempos de cuarentena, como te entretenes?, aprovechas para componer o te volcás a las series y películas?. 

Nosotros tenemos el disco grabado, ahora estamos en etapa de mezcla, via watsapp nos mandamos el material y vamos produciendo por ese medio.Ahora estamos eligiendo corrigiendo y ultimando detalles.

Actualmente estoy haciendo mucha jardineria, es un gran momento para hacerlo ahora, antes de la primavera. Siempre fui muy cinéfilo, tengo una gran colección . Me gusta mucho el cine de autor, como el de Ingman Bergman y Torre Nilsson .En cuanto a series, me gusta mucho "Dark" y actualmente estoy viendo "The Umbrella Academy".


7-Que estás escuchando actualmente?. 

De las películas de terror y ciencia ficción entre los cuarenta y sesenta, me gusta mucho la música incidental, sobre todo las que usan Theremin y sintes, la música que crea el clima, me encanta que me pongan en el lugar de la película.

Tambien escucho mucho The Who, Spinetta, Devo, B52, y de lo nuevo se que hay muchas cosas interesantes .


8-Telonearon a grandes figuras en los noventa, quien o quienes te sorprendieron?. 

Fue un aprendizaje increible, supongo que el más emocionante fue Iggy Pop, aunque Nirvana estuvo muy bien, por el evento en sí mismo ( la primera vez que tocábamos en un estadio) y vinieron en pleno apogeo, nos gustaba pero no eramos tan fan como si lo eramos de Iggy, el era todo lo que queríamos ser, le tenemos mucho respeto. Su show fue terrible, además alguien le avisó de nosotros y en el ultimo show, nos vió y luego pasó por el camarin, nos sacamos unas fotos, le dimos nuestro disco, era todo risa.

También tengo un buen recuerdo de esos shows por que en esa época, al grupo soporte siempre se lo castigaba y nosotros no sentimos esa mala onda, nos respetaron mucho.


9-Decime lo primero que se te venga a la cabeza al leer estos nombres :

a- RICKY RUA

Energía pura y mucha pasióny descontrol, una persona con una energía avasallante .Su perdida es un drama total, para nosotros, más allá del "Los Brujos", por que nosotros somos un grupo de amigos que se puso a hacer música y no al revés.Nada va a volver a ser igual en ese sentido, pero somos artistas y tenemos que seguir adelante.


b- MELERO

Un artista integro, una persona que insipira, cualquier comentario o acción que haga te renueva, te hace ver un punto que no viste, un gran respeto por Daniel.


c-IGGY POP

El lo inció todo, el abuelo del Punk, el padre del rock gotico, y de muchas cosas más, una persona con gran estilo, se adueña del escenario. Una persona con mucha entrega.Es una fuente de inspiración que no se termina nunca.




domingo, 2 de agosto de 2020

Cassette Revista (Rock) Planeta, #4, 1999.

Empezamos el mes de agosto con un material que encontramos en la web, bastante interesante y poco conocido sobre Carca.

Es un cassette que venia con la revista "(Rock) Planeta", que incluye entre otras cosas una nota a Carlos Carcacha , donde habla sobre "Tia Newton", sus comienzos, Pablo Schanton, entre otras cosas.
El material fue producido en 1997,  pero recien se editó en 1999.
Dicho cassette contiene ademas un fragmento, sacado del programa "City Limits", conducido por Gary Castro, en donde cruzan a un televidente con el cantante de "Babasonicos", dándose  una situación muy graciosa.
Agradecemos a Alan Vitale, quien nos cedió el material muy gentilmente.

                                  

            







miércoles, 15 de julio de 2020

Melero-Tuñon /La ruta del opio


Dos vanguardistas de la música, se unen de nuevo, esta vez en un disco de sonido "ambient", ese termino que inventó Brian Eno allá a fines de los setenta.
Aunque el propio Melero no crea correcto encasillar a este álbum en ese concepto, el prefiere llamarlo "deep listening"(escucha profunda).Y si el año pasado decidió mirar al pasado y reeditar "Travesti", en este 2020 tan atípico, se une a Tuñon para darle rienda suelta a las maquinas que tanto disfrutan ambos, para presentarnos "La ruta del opio".
Ellos ya habían trabajado juntos en 1991, en el disco "Cámara" y unos años más tarde (2009) en "X".
El video clip de abajo fue hecho con imágenes tomadas por Martin Bonetto en el festival Mutek, el año pasado, esta dirigido y realizado por Leo Santos.


lunes, 6 de julio de 2020

Murió Rosario Bléfari



Esta mañana nos desayunamos con la trágica noticia de la muerte de
 Rosario Bléfari, quien desde hace unos años padecía cáncer.
A sus 54 años nos dejó un legado de puro arte y muy variado. No solo cantaba y actuaba, también escribía, en su haber tiene libros de poesía, de cuentos e incluso obras de teatro.
También concretó un podcast titulado "Los Cartógrafos" donde charlaba con actores, autores y músicos.
Respecto a su faceta mas conocida, como cantante y líder de "Suarez" editó 4 discos y un EP.
Los noventa sin ella no serían lo mismo, sobre todo para la escena under, donde se supo mover como pez en el agua. Gracias a sus letras y su carisma, supieron coronarse como una banda de culto de los noventa.
En la década del 2010 formó nuevos proyectos musicales como "Sué Mon Mont" y "Los Mundos Posibles", en el año 2016 editó su último disco solista llamado "Sector Apagado".Ese mismo año a raíz del documental "Entre dos luces", el grupo Suarez retomaría los escenarios para una serie de conciertos.
Para terminar comparto estas imágenes inéditas tomadas por Alejandro Pi-hué quien las cedió gentilmente a nuestro sitio.





jueves, 2 de julio de 2020

Los Latigos- Video y audio inéditos

Nuevamente nos sigue llegando material de un amigo de la casa, Hernan Brandone quien supo guardar y archivar material de todo tipo, relacionado a la movida sonica. 
En esta oportunidad tenemos el video de "Nosesconde" una canción ( y video) totalmente inédito. Es del año 1993, y no llegó a editarse ni en Premier (1995) ni en ningún disco posterior del grupo.


De yapa un fragmento de Los Latigos cuando se presentaron en el Festival Nuevo Rock Argentino (Quilmes, 1993), interpretando "Lucifer Sam" de Pink Floyd



martes, 16 de junio de 2020

Los Brujos soporte de Iggy Pop



La segunda vez que la iguana visitaba Argentina lo hacía 4 años después de su primera experiencia en tierras argentas, fueron 4 noches en el estadio Obras donde se pudo ver nuevamente a Iggy Pop en todo su esplendor.
El grupo elegido para hacer de banda soporte fueron Los Brujos, debido a su característico desenfreno sobre el escenario y su ascendente reconocimiento en ese momento.

Recordando esa mítica fecha desde las redes de Los Brujos, compartieron algunas canciones que se interpretaron esa noche, las podes escuchar en el link de acá abajo. ( La privacidad del video de YT no me deja poner el video directamente acá) 

Gabriel Guerrisi recuerda esas noches de la siguiente manera. 

Por último una nota a Iggy Pop, del programa "Hacelo por mi" .


jueves, 11 de junio de 2020

Babasonicos - Demos de "Anoche"

En el dia de ayer en el programa radial ,"Reloj de plastilina" (Mega 98.3), Juan Di Natale quién es amigo de la banda desde hace muhhos años, sorprendió a todos y todas al compartir fragmentos de los demos del disco "Anoche".
Dichas canciones tienen las letras cambiadas, también los ritmos y hasta incluyó un cover, algo que los de Lanús prácticamente no hacen. 
Los dejo con el audio para que lo disfruten. 

lunes, 8 de junio de 2020

El Dependiente - Desposeído



Luego de la disolución de "Los Latigos" a finales de 2008, Marcelo Zeoli, la voz cantante del grupo empezó a trabajar en su proyecto solista.
El primer álbum vió la luz en 2012 y se tituló "Mensaje Nuevo" en su tapa se veía A Zeoli dando un salto hacia lo desconocido.
Ocho años más tarde nos encontramos con "Desposeído", su nuevo material y en su tapa vemos a la voz cantante totalmente despojado y mirando al infinito a través de una ventana.
Para este segundo material Zeoli vuelve a tener el apoyo de Daniel Melero y Yuliano Acri (como en Premier, Los Látigos), también con Leo García, Carola Bony y Bruno Albano entre otros. Se podrá escuchar a partir del 12 de junio en todas las plataformas digitales





martes, 26 de mayo de 2020

Informe Especial | Los hermanos Scorza

Mucho se sabe sobre el alter ego cineasta de Adrián D'argelos, ese director de cine italiano llamado Benito Scorza, incluso dió hace 4 años una conferencia en Trimarchi sobre ese costado tan particular que tiene. 
Este posteo es para ahondar en Benito pero también darle un poco de luz a su hermano "Enzo Scorza", quién no es otro que Diego Uma. 

Esto decía Adrián D'argelos en una entrevista con Mariano Del Aguila para Clarín (2016).


“Benito nace cuando decían que mis videos eran ‘caseros’, cuando los hacíamos con 35 personas, siempre en material fílmico. Me llamaban para notas sobre la nueva generación de directores, y yo les decía que los videos eran de Benito Scorza”. En el video de El Sumum aparece un señor con bigotes manubrio. ¿El director? “Era mi papá”, dice Dárgelos.
Con ese alter ego, filmó Sátiro, Seis vírgenes descalzas y otros 15 o 16 videoclips. “Muchos no fueron subidos a Youtube hasta 2014. Sin embargo fueron famosos en su época”. 
En el video a continuación vemos el inicio de "El sumum", donde por primera y única vez vemos personificado a Benito Scorza, quién es ni más ni menos que el padre de los hermanos Rodríguez. Dirigido por Diego Uma y Agustín Alberdi. 


Adrian D'argelos dirigió tambien un video para la banda de su amigo Claudio Oconnor, el tema elegido fue "Canibal" y en el video se nota un cierto aire al video de "Viva Satana".





Entrevista de Pablo Mileo al cantante Claudio O'Connor, de la época, "Yerba mala nunca muere" (2000).
  • O’Connor: El director [del video] va a ser Benito Scorza. ¿Sabés quien es Benito Scorza?
  • Entrevistador: Hum... No.
  • O’Connor: Es Adrián Dárgelos, el cantante de Babasónicos, que cuando dirige videos se llama Benito Scorza. Es más, nos aclaró que cuando estemos en la filmación no le digamos Adrián. Está remetido en el personaje. [Risas]. 



Si bien "Enzo Scorza" dirigió videos de Babasonicos, como "El Sumum", también tuvo la oportunidad de dirigir uno de los "Ratones Paranoicos". Así "Rock Raton" Cuyo tema  se desprende del disco "Electroshock" (99) veía la luz. 

sábado, 23 de mayo de 2020

San Martín Vampire - La Ideal (1998)

El dos de Mayo desde sus redes sociales el trío conformado por Sergio Pangaro, Rudie Martínez y Fabio Rey Pastrello subió una nueva canción titulada "Carhué cuarentena (Heathcliff, it's me)". Es el primer tema nuevo que difunden desde 1998, cuando se editó su único disco hasta la fecha (Debut y despedida). 
Consultamos a Rudie sobre la vuelta y nos decía esto:"Me encontré con Sergio en el cumpleaños del Tano Zeoli, me dijo de hacer algo, WhatsApp va 

Descripc

, WhatsApp viene y fuimos armando temas! Cada uno en su casa, nunca nos juntamos jaja".



Mientras esperamos por más material nuevo, vamos a compartir este audio enviado por H.Brandone, quién, él mismo grabó dicho recital desde el público. 
El concierto fue el que dieron de invitados de Babasonicos en la Confitería "La ideal". 
Esa noche los de Lanús presentaban un show especial, con canciones inéditas.




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Peligro 
YMA










jueves, 14 de mayo de 2020

Hermosos Perdedores Pop ( documental )

En el año 2016 se estrenó "Hermosos Perdedores Pop", un documental dirigido por Agustín Arevalo.
El material cuenta la historia de la banda formada por jóvenes de Adrogué y Temperley, las etapas que fueron atravesando y de como a pesar de todo, siempre quedan las canciones. 


domingo, 10 de mayo de 2020

Adicta- Video Inédito

El disco debut de Adicta, fue elegido entre los mejores álbumes del dos mil. Sólo con escuchar el primer track del disco ya te daba la pauta de que la banda apostaba por un sonido diferente, podían sonar finos, delicados, potentes pero también con letras desgarradoras.
Inicialmente el trío estuvo formado por dos virtuosos en sus respectivas materias, Rudie Martínez en teclados y electrónica y Fabio Rey Pastrello en guitarras, quienes venían de San Martín Vampire, la voz cantante sería Adrian Nievas (Toto) un frontman que deslumbraba arriba de los escenarios, quien con una presencia tan imponente como androgina supo ganarse el cariño de sus seguidores.
Destino Final esta dirigido por Cecilia Amenabar, es totalmente inédito y ni siquiera estaba en YouTube hasta la fecha.

Agradecemos a H. Brandone por enviarnos el material. 
Te recuerdo que si querés aportar algún audio, video, foto o cualquier material relacionado a la movida sonica podes hacerlo a movidasonica@gmail.com



También les dejo el link directo a el último lanzamiento de la banda. Son unos remixes que salen de una propuesta del grupo, para que sus seguidores envíen sus propias versiones de las nuevas canciónes de Adicta. 













viernes, 8 de mayo de 2020

Dios - Historia y documental

Dios fue un trio de Buenos Aires que estaba formado por Pedro Amodio en voz, Tomás Nochteff en bajo y Javier Aldana ( primo de los hermanos Aldana de El Otro Yo) en batería.
Las singularidades de este grupo que ya es de culto a estas alturas, eran varias. La voz cantante, recitaba estrofas por momentos crudas, hermosas y dolorosas por partes iguales.

                     

Su único disco (homónimo) fue producido y grabado por Gonzalo Córdoba (Suárez). Todas las canciones compuestas y arregladas por la banda, las letras están a cargo de Pedro Amodio y fueron escritas entre 1992 y 1998. Masterizado por Alejandro Martí en Mr. Master, editado en 2001 por el sello F.A.N, propiedad del grupo Suárez. 
Charlamos con Pedro, que nos cuenta sobre su visión de la historia del trio. 

"Bueno, la separación, fue así, ya hacía mucho tiempo que tocabamos, cerca de 8 años y en un momento no dió para más, yo cambié de vida, me levantaba muy temprano e ir a los boliches a tocar ya no era emocionante, y bueno, dejamos de tocar, y un día me encuentro a Fabio Suárez y me preguntó por la banda y le dije que ya no tocabamos y me dijo, que teníamos que seguir, que quería grabarnos un disco, que había hablado con Gonzalo Córdoba, y que estaba todo bien, y bueno grabamos y volvimos a las pistas, pero ya no era lo mismo por lo menos para mí. 
Después me salió una posibilidad de irme a Madrid unos meses, y al final me quedé casi 15 años. 
Y la vuelta, yo quería tocar con Javier, le rompía las bolas que hagamos una banda, solo batería y voz, y el me decía que ya no tocaba la bata, el estaba cantando en "Drogadictos" y estaban a full, bueno pasó un año y me llama y preparamos unos temas solo nosotros 2, hicimos una fecha en una panadería abandonada al lado de donde el vivía, el lugar era una masa, jajaja... pero el no estaba muy convencido y me dijo que tocaba con 2 hermanos, uno tocaba bajo y el otro guitarra, entonces un día nos juntamos y la verdad era como si hubiéramos tocado siempre, me gustaba mucho tocar con ellos, hicimos muchas fechas, tocamos casi 2 años, pero los lugares para tocar eran un desastre, la onda sobretodo, y yo estaba viviendo en Luján, y ellos son del sur del conurbano, así que era muy difícil vernos, etc y la onda se cortó....y final de la historia".

Para terminar les dejo el link del documental que hizo Mariano Baez . ( parece que no tienen habilitada la opción de agregar el video a blogs o webs.) 









viernes, 1 de mayo de 2020

Nota con Sharly (Demonios de Tasmania)


Pocas personas están tan autorizadas para hablar del under y de la movida sonica como Carlos Gramuglia, mejor conocido como Sharly. Espero que disfruten esta charla donde hablamos del pasado, presente y futuro de una banda mítica del indie argentino, como así también de la cuarentena, el ambiente musical entre otros temas.

En que momento llega la música a tu vida?
Mi viejo laburaba en la IBM de Martinez(Zona Norte GBA). Nosotros nos criamos ahi, ibamos a hacer deportes y al atardecer era costumbre sacar una guitarra y tocar temas de Led Zeppelin, AC/DC, Riff. Los pibes grandes nos enseñaban

Demonios De Tasmania nunca buscaron el hit, mas bien parecía que le huían, estoy en lo cierto?
Un hit no dura nada, es mas importante tener constancia en este oficio. 

Pensás que Modelo 96 es el mejor disco del grupo?
Puede ser que lo sea, pero en este momento los temas que mas suenan en Spotify son Raccord de Diskette, Stanley del disco blanco(2007) y El último grito de la moda de Rocketer.

Que te llevo a samplear una parte de la banda de sonido de "A Bout de Souffle" de Jean Luc Godard, en el final de Pan Am?. 
En la película hay como un leiv motiv que se mueve alrededor de esa melodía, aparece siempre pero en distintas variantes. El riff de Pan Am es una variante mas.

Pensás que ha evolucionado el ambiente rockero de los noventas al día de hoy?
No, se modificó bastante, Antes se tocaba mucho en Capital, despues de Cromagnon, Capital se cerró, pero a la vez se abrieron el Gran Bs.As. y el interior. Nosotoros fuimos de los primeros en usufructuar la web para difundir y tocar, ahora hasta el Indio Solari está en las redes, hay demasiada información. 

Que música escuchas en tu día a día?
Tengo servicio limitado de internet en casa, no puedo escuchar todo. Estuve bajandome unos discos de principios de los 2000s que tenía backapeados(Audio Bullys, Fisherspooner, Kasabian, Ian Brown, Beady Eye, etc)

Rescatás alguna banda o solista nuevo?
Trato de escuchar los nuevos hits internacionales(Rihanna, Disclosure, Iggy Azalea, Calvin Harris) suelen ser innovadores. Tame Impala, Pussy Riot, Justice o Die Antwoord que vienen de la periferia... Digital Distortion!!!

Al día de la fecha cuantos recitales lleva la banda? 
Son fechas 560 en 28 años, un promedio de 20 shows por año. Nosotros nunca paramos de tocar.

Como estás llevando la cuarentena, aprovechas para componer o te volcas a las series y peliculas como la mayoria?
No puedo ver series en casa, no tengo ni Netflix, ni Spotify. Trato de estar lo mas desconectado posible de las pantallas, pero chequeo Twitter o Facebook para estar informado. Siempre tengo un disco nuevo listo para sacar, lo voy ajustando en los ratos libres. 

Que se viene en el futuro de Demonios De Tasmania?
Cuando pase la cuarentena volveremos a salir de gira con disco nuevo. 

Decime lo primero qie se te venga a la cabeza al leer los siguiente nombres;

A- Charly Garcia: Un Clásico

B- Alberto Fernandez: Un Hombre de Estado

C- Platense: Una Familia

Que opinión tenes de Victor Ponieman?
Fue un productor importante en la primer época, pero con nosotros estuvo mal, nos cajoneo un año el disco debut. 

Chances de volver a ver a la formación original de Demonios?
Hace un par de años vino de Barcelona, Luciano(baterista original) y tocamos en vivo los temas de los noventas, pero vive allá y viene poco y nada. La "vuelta" de la formación original que hicieron ultimamente algunas bandas no puede durar mas que un par de shows, es un valor devaluado ese Rock. Si no pudiste adaptarte a los cambios en su momento, ahora es tarde, Me parece mucho mas interesante el fenómeno Trap o el Rock Feminista.

miércoles, 29 de abril de 2020

Peligrosos Gorriones - Much Acoustic 1994

Nos remontamos a 1994 y vamos al ciclo "Much Acoustic" del canal Much Music, conducido por Diego Angeli, joven periodista que daba sus primeros pasos en la tv, como así también lo hacían unos púberes Peligrosos Gorriones, quienes por momentos se ven tímidos y de escuetas palabras.
El sonido no es el mejor, pero en estos casos lo que predomina es poder tener un recuerdo de aquellas épocas. 



Video subido por: "Backtracio". 

sábado, 18 de abril de 2020

Babasonicos - Live in Munro (1995)

Grabación de una transmisión del programa de "Juan Di Natale" en la Rock and Pop que se llamaba "Se nos viene la noche".
El show se llamó "Live in Munro" pero tocaron en el auditorio de Promusica que quedaba en Florida al 600.





LISTA DE TEMAS:
1. Montañas de agua
2. Cybernecia
3. Coyote
4. Desarmate
5. D-generación
6. Árbol palmera
7. Poder Ñandu
8. Patinador sagrado
9. Larga siesta
10. Malon

Audio cedido gentilmente por H. BRANDONE. 

sábado, 11 de abril de 2020

Scans

Nos siguen mandando más material de la época, esta vez varios recortes y scans de diarios. Agradecemos a "Arielanevere" por tomarse la molestia de compartir el material.
Si tenés material y querés que lo subamos, podes enviarlo a: movidasonica@gmail.com














lunes, 6 de abril de 2020

Entrevista - Ariel Minimal




Charlamos con Ariel Gustavo Sanz, quien desde 1985 está ligado a la música, en total ha editado más de 20 discos a lo largo de su trayectoria, nos damos el lujo de charlar con el y hablar, entre otras cosas, sobre "Martes Menta". El grupo con el cual se dió a conocer a nivel nacional.


En tu casa, de pequeño, que se escuchaba?.
Tengo un hermano 6 años mayor, así que se escuchaba rock. El rock  nacional de la época, Queen, Beatles y de todo un poco.
Mis viejos escuchaban Serrat, Alberto Cortéz y Mercedes Sosa.
Cuando yo pude elegir, elegí Kiss.

Fue tuya la idea de crear una banda con sonido Madchester?. 
Al día de hoy no sé qué es el sonido Madchester... no creo que suenen parecido los Stone Roses, los Charlatans, los Inspiral Carpets o los Happy Mondays. Cada banda es un mundo diferente.

Te arrepentís o harías algo diferente de tu etapa como Martes Menta?
No puedo perder tiempo ni energía pensando si haría algo diferente.
Ya pasó.
Así con todo en la vida.

Fueron soporte de Soda Stereo en la presentación de "Dynamo", que recordás de esa noche?. 
Que Manzanita tuvo una hemorragia nasal en el escenario.
No mucho más que eso.

Por internet se puede encontrar el demo de lo que sería el segundo disco de M. M. 

Pero "17 Caramelos" no esta en Spotify, no tenés sus derechos?. 
 No.Pertenece a una empresa que en 30 años no lo reeditó ni lo publicitó...
Así que supongo que podría apoderarme de eso sin mayor esfuerzo.
Pero, ¿para qué?

Te queda material inedito, ya sea fotos, audios o vídeos de tu paso por la movida sonica?. 

No.

El trio Flopa, Manza, Minimal tiene chances de un retorno?.

No.

Cual es el futuro inmediato de Pez para este 2020?. 
Impredecible, como todo.

Decime lo primero que se te ocurra al leer los siguientes nombres:

a_Gustavo Cerati
Nada, nunca conecté con su obra.

b_Omar Chaban
Capo.

c_Vicentico
Me gustan los tres primeros discos de los Cadillacs.




miércoles, 1 de abril de 2020

Los Brujos - Fanzine "La bola asesina"

Nos mandaron al instagram imágenes de "La bola asesina", el fanzine que tenía la banda, les comparto las imágenes de la segunda y última edición, se repartían en los shows, por lo general en "Cemento".
En el mismo se podían encontrar información del grupo, como confeccionarse ropa al "estilo brujo" o incluso acordes de sus canciones.
Agradecemos a Leo Del Gallo por el material.