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sábado, 20 de noviembre de 2021

Especial 30 años de la Movida Sonica

Primero, para ponernos en situación, voy a dejarles este vídeo en el que se puede ver como la televisión de mediados de los noventa veía el movimiento Sonico. 

Este fragmento está extraído del programa "220", que se emitía por canal "ATC". 

 En diciembre de 1992, "Soda Stereo" presentó su disco "Dynamo", un álbum que en su momento no tuvo buena crítica y fue hasta incomprendido en aquella época.

Cerati y compañia decidieron que para abrir esas noches en el estadio "Obras Sanitarias" debían tener de teloneros a grupos que además de ser del agrado de ellos, eran bandas que venían empezando a mostrar un sonido nuevo para la época (en Argentina). 

Esa fue la antesala de lo que sería la "movida sonica", la primera vez que grupos como "Tia Newton", "Juana la Loca", "Babasonicos" y "Martes Menta" (teloneros esas 4 noches) se presentaban ante la masividad. 

Un año antes ya se empezaba a sembrar las semillas de la movida con la edición del EP "Autoejecución" de Juana la Loca, "Fin de semana salvaje" de "Los Brujos", "Peligrosos Gorriones" se formaba ese mismo año, en diciembre del 91' "Babasonicos" se encierran a grabar el demo de su primer disco. 

Aunque para algunos como "Carca" la Movida Sonica sea un invento de " el fucking periodismo" (esto nos dijo al ser preguntado por nosotros hace unos días) no se puede negar que aquella camada de grupos fue la última ola de aire fresco, y recambio generacional fuerte de Argentina. Tal vez este sea uno de los factores por los que, hoy, los géneros que predominan en la escena musical del país sean el Trap o el Reggaeton.

Por eso mismo hoy les traigo el testimonio de algunes artistas que formaron parte del movimiento, para que nos cuenten sus experiencias y recuerdos de aquella época.










viernes, 22 de enero de 2021

Fabián Ghia - Entrevista exclusiva

 Hoy entrevistamos a un artista que hacía mucho queríamos tenerlo en este sitio.Historia viva del rock independiente y pieza fundamental de la movida sónica de los noventa, con ustedes, Fabian Ghia.



1-De chico en tu casa que se escuchaba?.

Mi viejo era el que ponía el auto para llevar a los cantores de tango a las serenatas, el era amigo de los músicos, su mas grande compinche era un gran cantante de tango, y andaban siempre juntos, así que los fines de semana arrancaban todos desde casa, templaban las violas y calentaban el garguero temprano, como decían ellos, creo que ese es el recuerdo mas viejo que tengo al respecto, la hermandad que provocaba en esos hombres rústicos la música , las ganas de salir de bares cantando. Y mi madre escuchaba en su peluquería cosas como "El extraño de pelo largo", o "La chica de la boutique" de Heleno, algo de Piero o cosas como Ray Conniff o Burt Bacharach y la verdad es que toda esa música quedo grabada en mi corazón y a través de los años la sentí como influencia.       

2-Háblanos sobre cómo llegas a tu primera banda.

Mi primera banda fue con compañeros del secundario preparando algunos covers para las fiestas de fin de año, muy divertido, nos llamábamos "Maverick y sus secuaces" y éramos populares en la escuela, jajaja,  la primera banda en serio haciendo temas nuestros fue "Eva y los pecadores", hacíamos rockabilly , llegamos a grabar nuestro disco.

3-Contanos de la etapa de Martes Menta, te sorprendió la buena aceptación de la gente?. 

Martes Menta es la primera banda con la que empecé a escribir canciones, nos divertíamos mucho, y la verdad es que puse muchísimo de mi en esa banda, ya venia creyendo en conceptos como hermandad, paz y psicodelia como forma de vida, super hippie cuando ya todos eran punks, repunks y afterpunks. Y de pronto el universo se alineo y la gente empezó a escuchar cosas que volvían a hablar de paz y amor, menos distorsión, y un poco mas alegría y baile, siempre bajo el efecto de la psicodelia como paleta de colores. Y la verdad es que no venia mucha gente a los shows, recién arrancaba la movida y los shows eran bastante caóticos aunque super divertidos, y los chicos solo quieren divertirse, creían en nosotros y en nuestra forma de ver las cosas. Éramos una hermandad en cierto sentido, lo estábamos logrando, creí que cambiábamos el mundo, jajaja,  nosotros y todas las otras bandas de ese momento. Todos éramos medio cofradía y compartíamos fechas, hermosos recuerdos, hasta que los egos entraron en juego y ahí todo cambio, para mal. Volvió la "punkitud" y chau amor.

4-Que recuerdo te queda de la movida sonica de los noventa?. 

Los mejores, y demasiados también, todo fue un torbellino y me encantaba surfearlo a toda velocidad. Alquilábamos casas que compartíamos con amigos y armábamos bandas y hacíamos mucho quilombo la verdad, miles de horas de música y mucha trasnoche. A veces me despertaba y había mucha gente que no conocía que había pasado de largo la noche y quedaban dormidos en cualquier lugar de la casa o jugando dardos o tocando temas de "Velvet" en el baño, 24 hs a full, aprendí todo en esos años.

5- Las bandas posteriores, "Nativo Radiactivo", "Club Astrolabio" y "Guía de viaje" tienen un sonido bastante diferente entre sí, que rescatas de cada banda?. 

Como siempre pensé las bandas como equipo, todas estuvieron muy influenciados por los músicos que participaban, "Nativo" se formo con los amigos que compartíamos vida en ese momento, y entre que teníamos dos guitarristas muy distorsionados que venían de otro palo musical, sumado la bronca que sentía en ese momento por muchos problemas familiares y existenciales dio como resultado ese sonido y ese disco que creo fue el mas DURO de los que hice. Con "Club Astrolabio" lleve todo al otro extremo y arme mi propio club musical, a veces éramos como 10 o mas músicos en escena, en esa banda tocaba el que quería venir a tocar, entonces aparecieron clarinetes, violines, trompetistas y como quería hacer todo lo contrario que había hecho con Nativo baje 10000 cambios, mucho tuvo que ver que arme familia, tuve hijos, y mis objetivos cambiaron muchísimo y todo eso se refleja en los discos que grabamos. Y después con la tragedia de "Cromañón" todo cambio en los lugares donde tocaban y ya no podíamos tocar, éramos demasiados y todo se complico de nuevo, sumado a lo difícil que es mantener entusiasmada y en positivo a tanta gente, decidí cambiar de nuevo. Y arme "Guía de viaje", lo que me permitió volver a nacer musicalmente y tener nuevas expectativas de nuevo, así que junte a los mas cercanos a mi corazón, mi mujer en teclados, mi cuñado en bajo, mi compadre en batería y mi mejor amigo en guitarras, así que creo haber formado la mejor banda de mi vida y con la que me siento mas cómodo.         

6-Cuál pensás que es el mejor disco en el que trabajaste?. 

No puedo separarlos, todos tienen mucha historia personal en el medio, para mi todos son importantísimos y el que estoy grabando ahora es el que me genera mas expectativas y espero que sea el mejor.

7-La versión de "17 caramelos" de "Guía de viaje" es la que te hubiera gustado plasmar en el disco de "Martes Menta"?.

Esta versión es la original o mas parecida a la original, en el disco de "MM" le cambiamos la afinación para que le quedara mas cómodo a Ariel que fue el que la canto, pero además moría por cantarla, me quedo la espina de no haberlo hecho la verdad, así que me saque las ganas.

8-Actualmente estas alternando tu tiempo entre "Ultralow" y tu trabajo solista, musicalmente se diferencian mucho?.

Si, nada que ver, y es bastante obvio porque "Ultralow" es una banda que estaba medio armada y cuando me llamaron me entusiasmo mucho la idea de volver a tocar el bajo, cosa que había dejado de hacer por mucho tiempo, y la verdad es que trabajar con tan buenos instrumentistas es muy cómodo, y también me dieron la oportunidad de escribir letras y me dejaron participar muchísimo en todo sentido, así que estoy muy feliz de ser parte. "Ultralow" ya tenia su sonido e idiosincrasia, muy muy profunda, con muchos graves y mucho groove, trip rock como le gusta llamarlo a Alex Sean que es su creador. Y por otro lado, el disco solista  me permite grabar lo que quiera en cualquier momento y hacer definitivamente psicodelia pop que es lo que siempre ame, tengo muchas expectativas con "El ojo de Nico¨ y espero sea el mejor de todos los que grabe hasta ahora.

9-Decime lo primero que se te venga a la cabeza al leer estos nombres:

a-Mariano Esaín 

La verdad es que no se que pensar, no se quien es, no lo llegue a conocer, no fue mucho el tiempo compartido y no tengo idea de que hace ni que piensa, la cosa nunca fluyo entre nosotros.

b-Mariano Takara

De Takara puedo decir que un ser maravilloso, un artista super talentoso en la vida, gran amigo y gran compañero, no podes no divertirte y amarlo, genio en todo sentido.

c-Ariel Minimal

Sobre Ariel y siempre hablando de "Martes Menta" me pasa que lo he escuchado y leído en tantas notas quejarse o renegar de la banda que me da sensación de tristeza, es algo que mucho no entiendo, pero bueno a veces no es necesario entender todo, éramos muy amigos antes de tocar juntos y lo seguimos siendo después de tantos años, nada cambió. 



sábado, 28 de noviembre de 2020

Hablemos de Nativo Radiactivo

 

                                     


Nativo Radiactivo es de esas bandas de las que más bien poco se sabe, si ponemos en Google su nombre, el primer enlace es un posteo que hice en este blog hace 10 años atrás exactamente. En dicho posteo ahondábamos en los comienzos de la banda, hoy voy a completar ese primer post con esta publicación en la que además de agregar material fotográfico y su álbum, me interesaba hablar con los integrantes del grupo para que nos hablaran sobre su visión de esa etapa a la distancia.

La historia empieza luego de la disolución de "Martes Menta", ahí se formaron: "Pez", "Menos que cero" y "Nativo Radiactivo". La formación de "Nativo" era  la misma de "Martes Menta", pero sin Ariel Minimal y Manza Esain. En la escena rockera de mediados de los noventa, compartían circuito con otras bandas nuevas  de ese momento, como "Actitud María Marta", "Tintoreros", "RIP" o "Mata Violeta" (con Erica García) entre otros. "Nativo" adopta la ultima época de "Martes Menta" donde predominaba la distorsión con toques hardcore. Editaron un álbum titulado "Paraíso Espasmo" , grabado en los estudios "Del Abasto" entre diciembre de 94´ y febrero del 95´. El grupo se disuelve  apenas un año más tarde de editar su disco debut, en 1996.


                             

Este es el primer y unico video oficial que grabaron, "Exagero", dirigido por  Cesar Custodio en 1995.

                           


Me comuniqué con Fabian, Yannina Ghia y Ricardo Tripicchio ("Tripi") para que me contaran un poco sobre su etapa en la banda y esto fue lo que me contaron.

Fabian Ghia:

"Apenas nos separamos de Martes Menta, creo que fue a fines de 1993, me fui con Yani (percusión y mi hermana) y Tripi, que tocaba la batería en M.M a una quinta que alquilamos y desde ahí empezamos a formar Nativo Radioactivo. Llamamos a Dani Conesa a la guitarra y a Fernando Tripi, primo del baterista y Ramon Orihuela. Nos toma una compañía que nos ofrece grabar el disco, que lo hicimos durante el año 94. La verdad fue un momento muy convulsionado en mi vida, a lo que le sumo la enfermedad de mi padre, algo que quedó un poco registrado en un par de letras. Nos separamos por que nuestra música era un poco violenta para lo que quería hacer, me había ganado un poco de rabia y bronca. Eso se reflejaba en la música, o por lo menos, a mi me pasó eso, por eso con "Club Astrolabio" bajé varios cambios. Pero creo que hicimos un buen disco y medio que teníamos cosas para un segundo álbum, eso terminó en el primero de "Club".

Yannina Ghia:

"No recuerdo mucho de esas épocas, pero me acuerdo que fue una transición tranquila, muy natural, se terminó "Martes Menta" y los más amigos no dudamos en alquilar una quinta y hacer otra banda. Después sumamos un par más, fue un verano muy divertido".

Ricky Tripicchio:

"Cuando se separa "Martes Menta" se dividió en 3 bandas, yo quedé con Fabi, Yanni y Raymond que va venía trabajando con nosotros en "M.M". Llamaron a Dani para que toque la guitarra y yo en paralelo con "M.M" tenía una banda y traje a mi guitarrista como para lograr el sonido que queríamos, nos fuimos a una quinta a demear el disco. Pasado el verano grabamos las canciones en el estudio "Del Abasto", a mi gusto logramos un sonido de disco de los mejores que sonaban en la época. Después de varias fechas yo dejé de tocar y con Raymond tocamos con Telepatas por un tiempo y después toque en distintos proyectos".






Agradezco a Fabian, Yannina Ghia, Ricky Tripicchio por los testimonios y a Hernan Brandone por las imagenes  y scans. 




lunes, 6 de abril de 2020

Entrevista - Ariel Minimal




Charlamos con Ariel Gustavo Sanz, quien desde 1985 está ligado a la música, en total ha editado más de 20 discos a lo largo de su trayectoria, nos damos el lujo de charlar con el y hablar, entre otras cosas, sobre "Martes Menta". El grupo con el cual se dió a conocer a nivel nacional.


En tu casa, de pequeño, que se escuchaba?.
Tengo un hermano 6 años mayor, así que se escuchaba rock. El rock  nacional de la época, Queen, Beatles y de todo un poco.
Mis viejos escuchaban Serrat, Alberto Cortéz y Mercedes Sosa.
Cuando yo pude elegir, elegí Kiss.

Fue tuya la idea de crear una banda con sonido Madchester?. 
Al día de hoy no sé qué es el sonido Madchester... no creo que suenen parecido los Stone Roses, los Charlatans, los Inspiral Carpets o los Happy Mondays. Cada banda es un mundo diferente.

Te arrepentís o harías algo diferente de tu etapa como Martes Menta?
No puedo perder tiempo ni energía pensando si haría algo diferente.
Ya pasó.
Así con todo en la vida.

Fueron soporte de Soda Stereo en la presentación de "Dynamo", que recordás de esa noche?. 
Que Manzanita tuvo una hemorragia nasal en el escenario.
No mucho más que eso.

Por internet se puede encontrar el demo de lo que sería el segundo disco de M. M. 

Pero "17 Caramelos" no esta en Spotify, no tenés sus derechos?. 
 No.Pertenece a una empresa que en 30 años no lo reeditó ni lo publicitó...
Así que supongo que podría apoderarme de eso sin mayor esfuerzo.
Pero, ¿para qué?

Te queda material inedito, ya sea fotos, audios o vídeos de tu paso por la movida sonica?. 

No.

El trio Flopa, Manza, Minimal tiene chances de un retorno?.

No.

Cual es el futuro inmediato de Pez para este 2020?. 
Impredecible, como todo.

Decime lo primero que se te ocurra al leer los siguientes nombres:

a_Gustavo Cerati
Nada, nunca conecté con su obra.

b_Omar Chaban
Capo.

c_Vicentico
Me gustan los tres primeros discos de los Cadillacs.




sábado, 21 de marzo de 2020

Martes Menta - Azul (HD)

Este es la parte final de un programa especial de "La página del rock", donde repasaban los mejores vídeos de los noventa. 
El último video clip es "Azul" que fue el corte de difusión del álbum "17 Caramelos (1992), disco debut de la banda liderada por Ariel Minimal. 
Respecto al video, sin duda, es la mejor calidad que se lo va a poder encontrar por las redes. 




miércoles, 17 de julio de 2019

Nota inédita de Martes Menta

Muy poco material ya sea fotográfico y audiovisual se puede encontrar en Internet sobre el grupo Martes Menta. Por suerte dimos hoy con una perlita, totalmente inédita.
Este es un fragmento del programa "Rocanrol", donde había una sección llamada "Vamos las bandas", en la que entrevistaban a bandas y solistas nuevas.
En la nota, Antonio Birabent charla con Yanni-Da y Ariel Minimal sobre la banda y el lugar de la mujer en el rock argentino, en ese momento.


martes, 7 de mayo de 2019

Martes Menta | Monstruo Hogar

Ariel Minimal lideraba el grupo "Los Minimals", hasta 1991 cuando forma "Martes Menta". Editan el álbum "17 Caramelos", el disco sonaba muy al estilo de los "EMF" que se nutrian directamente del sonido "Madchester". 
Monstruo Hogar es el titulo de lo que hubiera sido el segundo disco de Martes Menta, nunca se llegó a publicar por que el grupo se disolvió antes de que se edite dicho material. Algunas canciones con el tiempo fueron editadas por el grupo "Pez". 
Para los despistados que no lo pudieron escuchar todavia, lo pongo acá abajo para que le den play. 



martes, 23 de julio de 2013

Especial Dia del amigo | Peleas sonicas


Hoy festejamos el dia del amigo de una manera muy especial, recordando las peleas que tuvieron en su momento las bandas, te mostramos algunos de los conflictos que tuvieron en su momento bandas que militaban en la vieja movida sonica.De Babasonicos a Turf pasando por Ikv entre otros.

Catarina Spinetta: Cuando yo tenía 15 años mi novio me llevaba 10 de ventaja, era Diego Tuñon.Me hise amiga de todo el grupo y Dante me quería matar."Como te vas a ir con los Babasónicos" me decía.

Gaston Capurro: "Juana pasó a ser Rodrigo con un nombre que ya no significa nada". "Se que ya no puedo ser objetivo, pero la otra vez lo fui a ver en vivo y me llevé una sensasión muy amarga". "Me parecía estar viendo a una banda de covers, para nosotros Juana la loca ya no existe más".

Joaquin Levinton: "a Carca hay que prohibirle la entrada al pais, por que cuando el pais se fué a la mierda el se fue a España a lavar vasos y antes de irse dijo que este pais le quedaba chico. A mi me afecta lo que digan de mi pais. 

Emmanuel Horvilleur: Teníamos pica con los Babasonicos y otras bandas también.

Dante Spinetta: Me acuerdo de que tocábamos después de ellos en el Nuevo Rock Argentino, y nos tirábamos medio mala onda en las notas, no sé por qué.Recuerdo que salieron de tocar diez minutos tarde y Emma lo encara a Dieguito Uma y le dice en la cara: "Dale hippie de mierrrda" y el otro responde: "Rapero de mierda".Y ahi fue el clic y nos empezamos a reir.Ahora me parecen una de las mejores bandas argentinas. 

Joaquin Levinton:  Se creía que era un genio y no lo era.... ni mucho menos (en referencia a Rodrigo Martin).Estuve en Juana la loca cuando tenía 17 años, era guitarrista.... malísimo!.
Era un grupo muy dificil, se creía que era un genio y no lo era, ni mucho menos. Una vez que el no estaba nos pusimos a tocar "Enlace" de los Ratones Paranoicos, entra Rodrigo y dice: "Sabes cúal es la diferencia entre Juanse y yo?" y uno dijo: "Si que Juanse tiene estilo".... y bueno a ese lo hechó.

 Adrian D'argelos: (Sobre la salida de Dj Peggyn) " Ya todas las bandas pueden tener un DJ dentro de sus filas, ya no tiene gracia".
Walter Kleberis (Dj Peggyn): No veía una forma de trabajo que me llevara a algo. Era todo muy desprolijo. Además ya estaba cansado de que lo que decían las letras no se hiciera en la realidad. Mi desencanto es con la pose, con tener que tener dinero para trabajar, necesitar un contrato y que alguien te diga cuándo empezar. Para mí el rock son 24 horas de placer, y necesita de un poco de inconciencia. Yo entendí el rock siendo disc jockey, y aunque ahora no lo soy ni lo seré, todo lo que hice me sirvió, me dio oficio.

Rodrigo Martin: "Ariel (Minimal) en Martes Menta fue a tocar a Jugate conmigo abrazado a Cris Morena y eso si es ser mierdero".

jueves, 16 de mayo de 2013

Bizarreada Sonica | Capitulo 2

Estrenamos nuevo material de Bizarreada Sonica, hoy nos centramos en Martes Menta, Los Brujos, Victoria Mil y otras hierbas!.

Martes Menta en canal 9. En 1993,Lolita Torres condujo por TV su propio ciclo, Dale, Loly, una tele comedia transmitida por Canal 9 con el acompañamiento de sus cuatro hijos. El programa se mantuvo solamente durante un mes y medio, ya que debió suspenderlo por problemas de salud. En ese corto periodo que duró el programa Lolita fué visitada por los púberes Martes Menta, que desenfrenadamente interpretaron el tema "Azul".



Los Brujos e Iggy Pop. Esta vez lo que les quiero mostrar son 2 fotos. Alaci y cia fueron teloneros de Iggy Pop, en el 1991 ante nada más ni nada menos que 30 mil personas en el Estadio Obras.Este sería uno de los conciertos más trascendentes de Los Brujos que tambien telonearían más adelante a los Beastie Boys  y Nirvana .Estas imagenes son del backstage de Iggy Pop, que luce su remera de Los Brujos entre risas y cervezas.



Victoria Mil | Fantasma.
Los seguidores de Victoria Abril/ Mil saben que uno de sus integrantes fundadores deja el grupo para unirse a una banda de cumbia. Eso muchos lo habían leído pero a que no sabían cúal era la banda!, bueno en Movida te mostramos la banda en cuestion. El grupo se llama "Fantasma", en donde es miembro "El Bocho" o Bochito" el ex V.Mil,(cuyo nombre real es Julián Egozcue) estamos ante el nacimiento de la cumbia indie? Para que descubran más información sobre la banda ingresen al site oficial: http://www.fantasmax.com/




Turf | Hinchada canta al ritmo de "Pasos al Costado".
En pleno partido entre el Yokohama FC y Vanforet Kofu, y desde la tribuna bajaba el aliento de los fanáticos del primero.Pero no entonan cualquier tema, sinó que la canción elegida fué "Pasos al costado" de la banda liderada por Levinton.Una vez más la música trasciende fronteras.






viernes, 11 de noviembre de 2011

Palo Pandolfo- Catarata de amor


Sumamos otra perlita dedicada a todos los fans de la vieja Movida Sonica.Hoy comparto un video en donde podemos ver a Palo Pandolfo cantando "Cataratas de amor" y como público espectante ni más ni menos que a integrantes de Babasónicos, Juana la loca, Martes Menta, Los Brujos y Tia Newton.
Como, cuando y donde!?.Pues las bandas fueron invitadas a un programa radial cordobes para promocionar lo que sería el primer festival "Nuevo Rock Argentino".
El programa radial se llamaba "Al abordaje" y estaba conducido por "Luky Carrizo", sin más palabrerío los dejo con el video, que lo disfruten!.




viernes, 31 de diciembre de 2010

Soda Stereo impulsando la Movida Sonica



En este ultimo post del año les dejo una nota a Soda Stereo en camarines del Estadio Obras en el año 1992 y otro en donde podemos ver a la banda interpretando varios temas, incluso "Cuando pase el temblor" con Babasonicos.En la nota hecha por Antonio Birabent podemos ver a la banda comentando sobre el progresismo en la musica, el mitico concierto de Avenida de Julio y la elección de las bandas teloneras.Con Dynamo se logra impulsar bastante lo que fué la Movida Sonica tanto por lo experimental del disco y por el hecho de telonear a Soda Stereo y que te vea muchsiima gente por primera vez como pudieron hacerlo, Babasonicos, Martes Menta, Juana la Loca y Tia Newton. El 14 de diciembre de 1991 se produjo el histórico recital de la Avenida 9 de Julio, en Buenos Aires. Soda Stereo sorprendió y se vio sorprendido reuniendo a doscientas cincuenta mil personas (hay quienes dicen quinientas mil) para escuchar a la banda en el marco del ciclo de recitales gratuitos realizados por la Municipalidad de Buenos Aires llamados Mi Buenos Aires Querido II, que además fue televisado en directo. Se trata de la mayor reunión de personas de la historia argentina para escuchar música, convirtiéndose en uno de los pocos grupos de rock del mundo y el único de habla hispana en lograr un hecho de tal magnitud. Tras ese furor sobrevino un período de dispersión. Cerati explicaba por entonces: Es muy difícil encontrar objetivos claros después de semejante recepción. Estar parado ante tanta gente que corea tu nombre es una experiencia muy fuerte. Ahora hay que empezar de nuevo desde abajo. En ese momento Cerati comenzó, paralelamente a su trabajo con Soda, la producción de un álbum en conjunto con Daniel Melero, Colores Santos, el cual contó con aportes de músicos invitados como Flavio Etcheto y Carola Bony. A partir de este momento los miembros de Soda tomaron conciencia de que se
encontraban en el centro de la escena, por lo que decidieron dar lugar a la experimentación musical e impulsar abiertamente lo que sería conocido como la "movida sónica". A fines de 1992 Soda Stereo lanzó su noveno álbum, Dynamo, presentado con seis recitales realizados en el Estadio Obras a fines de ese mismo año. Cada show contó con una banda distinta como invitados
y así estuvieron de soporte a Babasonicos,Juana la Loca, Martes Menta y Tia Newton. La "movida sónica", de la que también formarían parte Demonios de Tasmania y Los Brujos, por ejemplo, derivaría luego hacia el llamado "Nuevo Rock Argentino", con Attaque 77 o Massacre, solo por citar 2. Sin más que acotar cierro este post y solo me queda desearles un muy feliz año 2011 y que se cumplan todos sus deseos!.Salú!

miércoles, 24 de marzo de 2010

Nativo Radiactivo

Hoy ahondaremos sobre la historia de esta banda que por ahí no es muy conocida.
Previamente a separarse los Martes Menta formaba con Ariel Minimal, Fabián Ghía, Manzanita, Yannina, Tripi (nuevo baterista) y Ramón (nuevo tecladista) cuya formación es la que graba Monstruo/Hogar, este cd no vió la luz devido a que la banda se separaría antes de su publicación.
Al separarse, se forman 3 bandas diferentes: Pez, Nativo Radiactivo y Menos que cero.

Los Nativo Radiactivo con la misma formación de Martes Menta pero sin Ariel Minimal ni Manzanita.Pronto entraron a grabar su primer disco sin tener contrato discográfico ni dinero en el mítico Estudio del Abasto de Alvaro Villagra, después, Fueradesí lo editó. Las canciones se grabaron con la ayuda -en producción y mezcla de Leandro Maciel, la producción de baterías de Marcelo Belén y Mezcla final de Fabían y Ramón-. En aquel momento trataron de plasmar el concepto de ambient de guitarras distorsionadas, adornado por samples y algunos sintetizadores punk. El disco se llamó Paraíso Espasmo y aunque sedujo a los críticos del momento, hoy es un desaparecido del rock alternativo. Después de presentarlo, se suceden varias aventuras y recitales increíbles (algunos tan buenos y otros tan bizarros como el de una disco nueva de ciudad de La Plata junto a Los Telépatas, ¡con micro de gira incluído, capacidad para 3000 personas y solo 6 entradas pagas!), en lugares como La Luna, Cemento o Die Schule, centros culturales de todo tipo y dudosos bares. Ya en 1995 graban un tema en casa para incluirlo en el compilado La Revuelta –otra rareza que contenía temas de artistas como El Otro Yo, Carca, Turf, Massacre, Los Látigos y unos tempraneros Catupecu Machu entre otros- Lentamente empieza el recambio de algunos integrantes y tocan en la banda Iris Auteri, además de Mariano Takara, Sami y Carlitos Carnota (de R.I.P.), y nuestro amigo Luque. Todo se fue agotando y no quedaron rastros ni siquiera en Internet.

El tiempo pasó, Fabián y Yanni formaron Club Astrolabio-ya van por el tercer psicodélico disco-, Ricky tocó en varias bandas (como Mama Hash y hoy toca en Divina Gracia) y Ramòno es el doble de riesgo de Mc Floyd en 100% lucha. Después de varios años de silencio, la banda nos deja escuchar desde su My space sus canciones para que cada uno de nosotros saque sus propias conclusiones...

Este es el unico video oficial que realizó la banda, dirigido por Cesar Custodio.Con ustedes "Exagero" de Nativo Radioactivo, año 1995.